Black Mirror

Black Mirror

Ya fue polémica en el momento de su estreno, allá por el año 2011, y aún sigue dando mucho de que hablar cada vez que estrena temporada nueva.

Black Mirror, la serie británica producida por Channel 4, lleva ya dos temporadas completas y habiendo anunciado una tercera no pierde su fuelle inicial.

Es innovadora, es rompedora y sobre todo es original, también podríamos tacharla de provocadora en muchos aspectos, pero son más los pros que los contras a la hora de hacer una crítica bien llevada de la sociedad actual.

Si bien la serie empezó sus andadas televisivas con relativa poca fuerza, lo cual se debió a su tono tan sombrío y particular, ha acabado ganándose al público y ha sabido ir actualizando sus historias sin llegar a ser repetitiva.

Tres episodios tiene cada temporada de Black Mirror, tres episodios que duran escasamente una hora, pero que se caracterizan por no tener nada que ver los unos con los otros.

De algún modo, cada episodio se centra en una realidad social, algo sobre lo que sus guionistas y productores quieran desarrollar una queja ávida, y que por supuesto compartan los espectadores.

De esta manera van enfocando problemas políticos, tecnológicos o sociales del siglo XXI mediante las perspectivas de personajes completamente distintos, y en muchos casos contrarios.

Esto va generando una originalidad mayor, a la hora de crear tres historias completamente distintas cada temporada, y favorece al espectador al no perderse en la trama por no haber visto el episodio anterior, ya que al no tener nexo entre ellos se puede ver cada uno de manera aislada.

Y aunque la serie comenzó siendo algo desconocida y costó familiarizar con el público, ahora se ha convertido en una de las series que más se esperan a lo largo del año, siendo muy similar al fenómeno vivido con la serie de la BBC "Sherlock".

Uno de los puntos más llamativos de la serie, es que en al menos un episodio de cada temporada tendremos la oportunidad de ver alguna que otra cara conocida.

Por lo general, el reparto de la serie es bastante desconocido, o al menos limitado al panorama televisivo británico, pero por fortuna a más de uno podremos reconocer de otras grandes series o películas.

Toby Kebbel ("Prince of Persia"), Rory Kinnear ("Skyfall"), Hayley Atwell ("Capitán América: el primer vengador"), John Hamm ("Mad men"), Tom Cullen ("Downton Abbey"), Domhall Gleeson ("Star Wars Episodio VII: el despertar de la fuerza"), Jason Flemyng ("Snatch, cerdos y diamantes") o Oona Chaplin ("Juego de tronos") son algunas de esas grandes estrellas de las que podremos disfrutar en las distintas historias de esta transgresora serie.

Estos temas que se van sucediendo a lo largo de los episodios son de lo más variopintos.

Cada uno revela una realidad social actual y la expone de manera ridícula o vergonzosa a modo de crítica que puede ser, o no, vista como realmente constructiva.

Aunque no todos los episodios son tan críticos, todos esconden al menos un mensaje que se pretende transmitir al público.

Los mensajes van ocultos en episodios sobre asesinatos, corruptelas políticas, accidentes de tráfico o las nuevas tecnologías, pilares básicos de lo que se puede llamar la sociedad actual.

Desde un episodio en el que el Primer Ministro se verá forzado a hacer algo innombrable por el futuro de la nación, hasta la estupidez humana en lo que a temas políticos se refiere cuando lo que empezó como un chiste acaba haciendo que un oso azul en una pantalla se convierta en candidato político, la muerte de algún protagonista en la que las nuevas tecnologías juegan un papel importante a la hora de "traerlo de vuelta a casa" o simplemente hacer a una mujer vivir una situación horrible que no tiene una explicación aparente.

La serie es genial. Muy lograda y muy bien construida. 

Se aprecia esa gran variedad que ya comentamos, no solo en el cambio de tramas, sino también a la hora de crear un ambiente externo cada vez más distinto y que nos lleva a unos futuros distópicos con unas posibilidades de convivencia muy limitadas.

De todas formas, aquellos sensibles a ciertas cosas deberán abstenerse de ver ciertos episodios, lo cual no quiere decir que tengan que dejar de ver todas las temporadas, tan solo limitarse a dejar algunos episodios que puedan resultarles algo más duros.

Sin embargo, por lo demás es una serie que engancha. Deja un grito de auxilio en el aire para con esta sociedad, a la espera de que alguien haga algo por empezar a actuar.

Estrenos de la semana

No hay nada que nos guste más para pasar un buen fin de semana que ir al cine.

Sin embargo, las películas de esta semana tienen una tarea muy difícil contra las grandes continuaciones de saga que salieron la semana pasada, Insurgente y Fast & Furious 7, teniendo en cuenta que sobre todo Fast & Furious 7 está batiendo varios récords de recaudación.

Estas son las propuesta de la semana.

La dama de oro

Basada en hechos reales, la dama de oro relata la historia, basada en hechos reales, de una mujer que durante la Segunda Guerra Mundial y la expansión del nazismo por Europa lo perdió casi todo. Su familia pasó de ser una de las más ricas e influyentes de Viena a tener que huir de su casa y dejar todo atrás.

Años después, esta mujer se pondrá en contacto con un prestigioso abogado para recuperar algo que legítimamente es suyo por herencia. Y es que uno de los cuadros más famosos del pintor modernista Gustav Klimt, el retrato de Adele Bloch- Bauer I, no es otro que el retrato que Klimt hizo de su tía.

Aunque los hechos tienen lugar en una fecha cercana se irán sucediendo varias escenas que rememoren la vida de esta mujer desde niña hasta joven en compañía de su familia, siempre acompañados del cuadro que Klimt pintó.

Su misión, con la ayuda de un joven abogado, será la de recuperar cueste lo que cueste aquello que por derecho es suyo.

Helen Mirren ("The Queen"), Ryan Reynolds ("Green Lantern") y el actor hispanogermánico Daniel Brühl ("Malditos Bastardos") serán los encargados de protagonizar esta película, que es sin duda la que más promete en este fin de semana.

Mortdecai

No sabemos si para bien o para mal pero Mortdecai llega finalmente a nuestras salas de cine.

Después de no haber recibido críticas muy favorables en los distintos visionados de prensa que se han ido realizando y que las primeras reacciones de los espectadores han sido más bien cercanas a la repulsa, no sabemos muy bien donde acabará esta nueva película de Johnny Depp.

Depp interpreta al estúpido marchante de arte Mortdecai, el cual lleva tiempo empeñado en dar con un cuadro en concreto. Se dice que en dicho cuadro se guarda el número de cuenta y contraseña de una cuenta que los nazis escondieron años atrás.

Este individuo hará lo que sea por dar con ese dinero, aunque eso implique tener que plantar cara a el MI5, terroristas o femmes fatales.

Junto a Depp, los demás protagonistas de esta cinta son Gwyneth Paltrow ("Iron man"), Ewan McGregor (Star Wars Episodio I La amenaza fantasma"), Paul Bettany ("Los Vengadores la era de Ultrón") y Jeff Goldblum ("Jurassic Park").

Felices 140

La producción nacional de rigor llega cargada de suspense y misterio de la mano de Gracia Querejeta, eso es innegable.

Felices 140 trata en torno a una mujer que por su cuarenta cumpleaños decide invitar a todas las personas cercanas a ella, familia y amigos, a una gran casa cerca de la playa.

Todo es diversión, buen rollo y amistad hasta que la cumpleañera desvela el secreto de que ha ganado 140 millones de euros.

Lo que antes era un panorama idóneo pasa a ser una situación tensa e insostenible en la que todos querrán sacar tajada de su amiga, cueste lo que cueste.

Maribel Verdú, Alex O´Dogherty, Antonio de la Torre y Ginés García Millán son los protagonistas de esta cinta que promete dar más de un quebradero de cabeza a los espectadores, teniendo casi asegurado el pasar un buen rato viéndola.

Crítica de A todo gas 7

Fast & Furious 7

Parece que fue ayer cuando una de las franquicias más rentables del cine comenzaba sus andaduras. Hoy, casi quince años después, podemos disfrutar de la última entrega de los más rápidos y furiosos del cine.

El grupo de conductores y delincuentes que el bien conocido Dominic Toretto comenzase a dirigir allá por el año 2001 ha sabido resistir casi cualquier sacudida que la crítica o la taquilla les haya podido propinar. Sin embargo, el palo más grande que esta familia se ha podido llevar vino a finales de 2013.

La que al principio sólo parecía una familia en la gran pantalla acabó convirtiéndose en una familia de verdad, el reparto de la saga eran mucho más que amigos, eran hermanos. Cuando en el 2013 uno de los protagonistas de la saga, Paul Walker, perdiese la vida en un accidente de tráfico, el rodaje de la séptima entrega se vio paralizado y su reparto conmocionado.

Tras una larga espera y dudas razonables sobre la continuidad de la franquicia, el equipo decidió volver al plató para terminar la última cinta de Paul Walker y rendir a su amigo el homenaje que se merece.

Siguiendo la continuidad con sus predecesoras y cerrando el círculo de una trama que lleva catorce años abierta, nos encontramos con la entrega más brutal y veloz de la saga, con diferencia.

Tras los acontecimientos que tuvieron lugar entre Londres y España durante la sexta entrega de la saga, los fantasmas del pasado persiguen a nuestros protagonistas hasta las calles que les vieron crecer y en las que toda la historia comenzó.

El hermano mayor del malo de la sexta, Owen Shaw, al que daba vida Luke Evans, buscará venganza en el equipo que dejó lisiado a su hermano y no parará hasta dar caza uno a uno a todos sus miembros.

Esto significa que todos los miembros del grupo de Toretto están en peligro, y aunque algunos acontecimientos ya fueron previamente desvelados en la tercera entrega de la saga (que tiene lugar cronológicamente entre la sexta y la séptima) será con esta séptima entrega que se resolverán todos los enigmas que quedaron sin resolver y podremos ver más de una vieja cara conocida.

Para aumentar el riesgo y el glamour del equipo en esta última entrega, deberán ir viajando tras la pista de Deckard Shaw, interpretado por Jason Statham, el cual siempre se les anticipará y les estará esperando o aparecerá en el momento menos oportuno, que les llevará desde los montes de Azerbaiyán hasta el desierto de Abu Dabi. 

Por fortuna, contarán con nuevos aliados. Pues además del agente Hobbes (Dwayne "La Roca" Johnson), que apareció en la quinta entrega por primera vez, un veterano del cine de acción como es Kurt Russell dará vida a Sr. Don Nadie, un misterioso líder de una organización militar secreta a las órdenes del gobierno de los EEUU.

James Wan, director de aclamadas películas como "Saw", "Expediente Warren" o "Insidious", sustituye a Justin Li en la silla del director para traernos la que posiblemente sea una de las mejores entregas de la saga.

Para muchos la saga de A todo gas supone el inicio de algo. Algunos hemos crecido con estas películas, que incrementaban nuestras ansias de velocidad y aventuras, otros simplemente se han sentido identificados con el mundo del motor y las peleas tan propias de estas películas.

Si bien, a partir de la cuarta entrega de la saga, el elemento natural del tunning y las carreras callejeras se fue perdiendo para dar paso a una evolución al cine de acción.

Por fortuna, esta última cinta ha recuperado parte de esa esencia inicial del nitroso y el olor a asfalto quemado por la mañana para combinarlo con el estilo alocado y destructivo (que quizás en esta haya sido excesivo) de las predecesoras.

Como no podría ser de otra forma, Vin Diesel vuelve a ser Dom; el difunto Paul Walker, que tuvo que ser sustituido por sus hermanos y recreado digitalmente, como Brian O´Conner; Michelle Rodríguez como una amnésica Letty; Tyresse Gibson dando vida de nuevo al gracioso Roman Pierce; Ludacris como Tej; y Jordana Brewster como Mia.

En definitiva, quizás no la mejor, pero desde luego que sí es la más emotiva de las siete.

Unas escenas imposibles, un argumento llamativo y unas peleas entre algunos de los grandes del cine de acción. 

Una apuesta segura que sólo en su primer día en cartelera ha conseguido recaudar 67 millones de dólares.

Quizás sea por lo mucho que nos gusta esta saga desde siempre, quizás sea porque no volveremos a ver a Paul Walker en ella, pero sea por lo que sea, nos ha encantado y la recomendamos encarecidamente a todos, sean fans o no del cine de motores y la velocidad punta.

Ya está confirmada una octava entrega de la saga, pero sabemos que no volverá a ser lo mismo. Siempre nos faltará un O´Conner, siempre nos faltará Paul Walker. Hasta siempre Pablo.

Valoración:

8/10

Os dejamos también el vídeo de la escena final de la película, que sin desvelar nada del resto de la cinta, es el perfecto homenaje del equipo a Paul Walker. Aquellos sensibles a posibles "spoilers" que por favor se abstengan de verlo. Aún así, la calidad deja mucho que desear.

Estrenos de la semana

En un fin de semana poco convencional, debido al desarrollo de la Semana Santa, donde los estrenos se han visto adelantados, no hay muchas novedades en las pantallas.
Sin embargo, las novedades que nos llegan son continuaciones de franquicias bien consolidadas o de sagas que pegaron fuerte en sus inicios y prometen seguir dando mucho de que hablar.

La serie Divergente: Insurgente

La nueva adaptación cinematográfica de las novelas homónimas de Veronica Roth llegó ayer a nuestras pantallas.

Una nueva entrega sobre las aventuras de Tris y Cuatro que retoma la trama en el mismo punto donde lo dejó su predecesora.

Los ánimos están mucho más caldeados para los miembros de las cinco facciones, la guerra abierta es inminente y el papel de una divergente será clave para la victoria del bien o su derrota.

Por suerte, Tris no estará completamente sola en esta ocasión. Contará con la ayuda de Cuatro, de su hermano y de nuevos aliados con los que deberá hacer frente a los implacables enemigos.

Lo que inicialmente podría asociarse a una saga dedicada para el público estrictamente juvenil ha acabado convirtiéndose en una de las sagas que más fuerte están pegando del momento, junto con la de Los juegos del hambre.

Sin duda alguna resultará ser tan rentable como su anterior entrega y dará mucho de lo que hablar a todos sus seguidores, sin olvidar los dientes largos que dejará hasta que llegué el estreno de la siguiente cinta.

A todo gas 7

Es difícil conseguir que una saga llegué a las siete entregas y aún así no pierda tirón ni público dispuesto a acudir al cine a ver las nuevas películas.

La saga A todo gas ha conseguido exactamente eso, se ha ido reinventando y cambiando de género a medida que la audiencia lo iba pidiendo.

Empezó siendo una saga dedicada al mundo del tunning y la velocidad punta, ahora se ha convertido en una de las sagas de acción, motores y escenas imposibles más rentables de los últimos años.

Habiendo tenido que hacer frente a grandes vicisitudes, como el trágico fallecimiento de uno de sus protagonistas, las séptima entrega llega este jueves a nuestras pantallas, y sin haberse estrenado siquiera ya se habla de la octava parte.

Vin Diesel ("Guardianes de la Galaxia"), Paul Walker ("Brick Mansiones"), Dwayne "La Roca" Johnson ("G.I.Joe 2"), Michelle Rodríguez ("Resident Evil"), Ludacris, Tyresse Gibson y las grandes incorporaciones de dos míticos del cine de acción y la velocidad como son Jason Statham ("Transporter") y Kurt Russell ("La cosa").

La película toma todo lo que ocurrió en la sexta entrega y da un giro radical en las vidas de sus protagonistas. 

El hermano malo, o peor, del villano de la sexta película, al que daba vida Luke Evans, buscará venganza en el equipo que acabó con su hermano, y eso implicará tener que enfrentarse a la gran familia que componen Toretto, O´Brien y el resto del grupo.

El problema está en que este hermano malo, Jason Statham, será más brutal y eficiente de lo que les gustaría esperar.

No podemos decir nada más, a parte de que estamos deseando ver por fin esta última entrega de la saga y poder gozar, tristemente por última vez, de la actuación de Paul Walker en la cinta.

Crítica de Lucy

Lucy

Lucy supo crear mucha curiosidad en las mentes de los espectadores desde el momento en el que se anunció su producción.

No iba a ser la primera vez que podríamos ver como el mundo del cine trataba de profundizar en el estudio de la mente humana y explorar lo que seríamos capaces de hacer si usáramos más del 15% de nuestra capacidad cerebral, y es que Neil Burger ya hizo algo similar en el 2011.

En el caso de la cinta del 2011, Burger nos presentaba a un escritor fracasado y sin inspiración, al que Bradley Cooper daba vida, que consigue mejorar radicalmente su nivel de vida consumiendo unas pastillas que estimulaban su capacidad cerebral hasta límites insospechados.

Lucy ha intentado dar una perspectiva más científica y aterradora de lo que Burger hizo con su película "Sin límites", pero el trabajo de su realizador, Luc Besson, no ha quedado en mucho más que en un resbalón sin fundamento.

La película gira en torno a Lucy, una joven "vive la vida" americana que vive en Taiwan y se dedica a poco más que a salir de fiesta y pasarlo bien.

No obstante, un día que parecía ir cómo otro cualquiera, el chico con el que Lucy sale la mete en un asunto del que luego se arrepentirá fatalmente.

Sin quererlo ni buscarlo, la joven Lucy se verá involucrada en un asunto de drogas y mafias del que no sabe nada y que pinta muy mal para ella.

Convertida en una mula de droga a la fuerza la situación se volverá aún más insostenible cuando una buena cantidad del estupefaciente que transporta, unan nueva droga, se introduzca en su torrente sanguíneo y haga que su capacidad cerebral aumente de manera insostenible hasta alcanzar el 100%.

Durante ese camino, Lucy experimentará una serie de transformaciones y cambios totalmente inesperados que la dotarán de poderes y habilidades impropias de cualquier persona normal.

La bellísima Scarlett Johansson ("Match Point") y el inconfundible Morgan Freeman ("Cadena perpetua") son los indiscutibles protagonistas de la cinta, aunque sea Scarlett la que absorba casi la totalidad de la película.

Las actuaciones de estas grandes estrellas no son el problema del bajo nivel y la decepción que nos ha transmitido la película. Tampoco los efectos especiales, que son precisamente el punto más fuerte y llamativo de toda la película.

Sin embargo la trama en sí y el guión de la película ya son otro cantar. Un galimatías carente de sentido, unión y continuidad es lo que nos pareció la película.

Todo es muy precipitado e improbable, una serie de acontecimientos en los que unos buenos variopintos y poco convencionales (un científico, una mujer con "poderes" y un agente de policía francés) deberán enfrentarse contra la yakuza.

Tiene puntos buenos y llamativos, escenas que realmente captan la atención del espectador y le muestran un mundo interesante. Es lo poco creíble de la cinta lo que rompe con esa atmósfera lograda y dinamita su calidad o pretensiones de éxito.

En definitiva, una sucesión de infortunados acontecimientos seguidos de la mejor de las suertes es cómo resumiríamos la película de Lub Besson.

Plantea muy correctamente las dudas o cuestiones sobre que ocurriría realmente si el ser humano fuese capaz de utilizar la totalidad de su capacidad cerebral.

Si su función original era la de entretener al espectador, lo consigue, pero poco más. 

Deja un mal sabor en la boca y aunque podría haber sido un gran film, con gran reparto, historia y efectos, se ha quedado en un bache cinematográfico considerable.

Valoración:

4/10